Birinci günündeki sinema gösterimleriyle sinemaseverleri farklı coğrafyalarda seyahate çıkaran Diaspora Milletlerarası Kısa Sinema Festivali’nin ikinci gününde de müsabaka sinemalarının gösterimi ve sinema gruplarıyla gerçekleştirilen soru yanıt aktiflikleri devam etti. Şenlikte mükafatlar bu akşam gerçekleştirilecek kapanış ve ödül merasiminde sahiplerini bulacak.
Yurtdışı Türkler ve Akraba Topluluklar Başkanlığı (YTB) tarafınca Türkiye Radyo Televizyon Kurumu (TRT) kurumsal iş iştirakinde; T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğü ve Ulaşım Sponsoru Türk Hava Yolları (THY) ve Global Bağlantı Ortağı Anadolu Ajansı’nın destekleri ile; Boğaziçi Kültür Sanat Vakfı organizasyonunda gerçekleştirilen Diaspora Memleketler arası Kısa Sinema Festivali’nde ikinci gün bitmiş oldu. Türkçe Konuşan Sinemalar Yarış Kategorisi ve Yabancı Lisanda Sinemalar Yarışı Kategorisi’nde yer alan 12 sinemanın Atlas Sineması’nda göskavramının akabinde sinema gruplarıyla soru karşılık aktifliği gerçekleştirildi.
Şenliğin ikinci gününde saat 14.00 seansında Florence Bamba’nın Senegal asıllı genç bir Fransız kızın arkadaşlarıyla yaptığı futbol idmanını anlatan Number 10, Rikke Gregersen’in kalkıştan dakikalar evvel bir sıkıntıyla karşı karşıya kalan uçakta geçen olayları odağına alan The Affected, Morad Mostafa’nın Sudanlı ressam Halima’nın gittiği bir düğünde karşılaştığı gelinle içinde yaşadığı tansiyon dolu anları işleyen Ward’s Henna Party ve Doğuş Özokutan’ın hasta çocuğunun uygunlaşması için süratli yoldan para kazanmak isteyen Yusuf’un yaşadıklarını anlatan Teslimat filmlerinin gösterimi gerçekleşti.
“Yaşanan Kötülüklerden Hepimiz Biraz Olsun Sorumluyuz”
Gösterim daha sonrası sahneye birinci çıkan isimler, Teslimat filminin yönetmeni Doğuş Özokutan ve yapımcısı Vasvi Çiftcioğlu oldu. Kıbrıs’ta şahit oldukları bir hadiseden daha sonra sineması çekmeye karar verdiklerini söyleyen Özokutan, kendilerini bu mevzuyu anlatmak zorundaymış üzere hissettiklerini belirtti. Sinemanın hazırlık süreci boyunca birfazlaca şahısla görüşme yaptıklarını söz eden direktör, kendilerine “Biz bu işi neresindeyiz?” sorusunu sorduklarını vurguladı. Şu anda dünyanın her yerinde yaşanan kötülüklerin her insanın katkıda bulunduğu ufak tefek niçinlerle oluştuğunun da altını çizen Özokutan, dünyanın bu formda şekillendiğinden bahsetti. Sinemanın imalcisi Çiftcioğlu ise sinemanın teknik tarafları hakkında bilgi vererek çekim kurallarının fazlaca güç olduğunu ve çekim yaptıkları günlerin yılın en soğuk günlerine denk geldiği için de çalışma koşullarının işleri daha da zorlaştırdığını belirtti. Set nizamını de Kıbrıs’taki sinema kesiminin tam olarak gelişememesinden kaynaklı olarak istedikleri şartlarda oluşturamadıklarını söyleyen Çiftcioğlu, buna rağmen şenliklerde aldıkları mükafatların kendilerini memnun ve motive ettiğini lisana getirdi.
Şenlikte saat 17.00 seansında ise Shahi Derky’nin Helsinki’ye yerleşen bir hanımın ruhsal olarak karşı karşıya kaldıklarını anlatan Leftovers, Sezer Salihi’nin doğum gününü kutlayan Metin’in 25 Temmuz 1963’te Üsküp’ün yüzde seksenini yok eden sarsıntısı hatırlamasını anlatan Temmuz, Malaz Usta’nın genç bir adamın İstanbul’daki birinci yılını anlatan A Year in Exile ve Sami Morhayim’in “bar mitzva” merasimi sabahı kendini odasına kilitleyen Susam’ı odadan çıkarmak için çabalayan ailesine odaklanan Susam filmleri seyirciyle buluştu.
“Temsiliyet Eksikliği Bizi Bu Sineması Çekmeye İtti”
Gösterim daha sonrasında soruları yanıtlayan birinci isim, Susam filminin yapımcısı Hilal Şenel oldu. Azınlıkların birbirlerine dayanak vermesini fazlaca pahalı bulduğunu söyleyerek kelamlarına başlayan Şenel, sinemadaki temsiliyet eksikliğinden dolayı bu sineması yaptıklarını söylemiş oldu. Tek yerde geçmesi niçiniyle de azınlık kümenin kaldığı izolasyon durumunu anlatmak istediklerine değinen Şenel, kendilerini en zorlayan kısmın ise pandemi sürecinde sinema çekmek olduğunun altını çizdi.
“kimselerle Konuşmadığım İçin İzole Durumdaydım”
Bir öbür soru yanıt aktifliği de A Year in Exile filminin yönetmeni Malaz Usta ile gerçekleştirildi. “Bu sinema rastgele bir göçmenin hayatını anlatıyor” sözlerine başlayan Usta, Türkiye’ye geldiği senelerda izole yaşadığı vakti işlediğini belirtti. Türkiye’ye geldiği vakit birinci vakit içinderda en hayli hissettiği duyguyu “kafa karışıklığı” ve “belirsizlik” olarak açıklayan direktör, “İnsanlar da kendilerini benden uzak tuttukları için konuşacak birini bulamıyordum” dedi. Bu durumdan dolayı izolasyon durumu epey fazla olduğu için hislerini bir sinemayla anlatmak istediğini ve çektiğini söz eden Usta, sinemanın her gün çektiği imgeler ve yazdıklarıyla ortaya çıktığını deklare etti.
“Filmi Kıymetli Kılan Asıl Faktör Senaryodur”
Seyircilerden gelen soruları yanıtlayan bir öbür isim Temmuz filmiyle Sezer Salihi oldu. Sineması asıl kıymetli kılan faktörün senaryo olduğunu söyleyen ve direktörün usulünü bu türlü belirleyebileceğini vurgulayan Salihi, senaryonun bunun yanı sıra sinemanın estetiğine karar verdiğini belirtti. Kendisinin Kosovalı olduğunu ve 21 yaşında Türkiye’ye geldiğini söz eden Salihi, zelzelenin Üsküp’te tarih boyunca değerli bir simge olduğunu belirtti.
“Filmin Özünde Hasret Duygusu Yatıyor”
İkinci seansın son soru yanıt aktifliği ise Leftovers filminin oyuncusu CJ Farqad ile gerçekleştirildi. Sinemanın imal sürecine çekimler başlamadan fazlaca evvel dahil olduğunu belirten Farqad, senaryo yazım sürecinde de direktöre yardımcı olduğunu söylemiş oldu. Sinemanın özünde “özlem” sözü olduğunu ve bunu tüm insanlığın paylaştığı bir kavram olduğunu belirten Farqad, “Uzak bir yere gittiğiniz vakit geride kalanları bir biçimde özlüyorsunuz” dedi.
Şenliğin ikinci gününde saat 20.00 seansında ise Çağıl Bocut’un çağdaş bir Türk ailesinin, kızlarına yaz tatilinde arkadaşlık etmesi için Fransa’dan gelecek olan değişim öğrencisiyle müsabakalarına odaklanan Brigitte Bardot, Viv Li’nin on yıldır yurt haricinde olan bir sanat öğrencisinin Pekin’e yaptığı seyahatin hüzünlü lakin esprili bir anlatımını yansıtan I Don’t Feel At Home Anywhere Anymore, Denise Fernandes’in vatanından ayrıldıktan 14 yıl daha sonra vefat eden kardeşini görmek için geri dönmek zorunda kalan Salomé’nin çıktığı ruhsal seyahati sunan Nha Mila ve Natalia Luque’nin New York’ta yaşayan Kolombiyalı Rocio’nun vefat etmek üzere olan büyükannesine değişen teknolojinin de sayesinde ettiği vedayı anlatan The Virgin, The Old Lady, The Journey filmleri gösterimini gerçekleştirdi.
“Tek Plan Çekim İçin 68 yeniden Yaptık”
Gösterimin akabinde birinci soru yanıt etkinliği Brigitte Bardot filminin yönetmeni Çağıl Bocut ile gerçekleştirildi. Sinemasında anlattığı kıssanın bir benzerinin kendisi 10 yaşındayken ailesinde yaşandığını söyleyen direktör, Londra’daki değişim programıyla İngilizce’sine katkı sağlamaya gelen kişinin bir Hintli olduğunu öğrenince ailesinin bu durumu garipsediğini söylemiş oldu. Sinemasını siyah beyaz yapmasının niçinini ise, “Zamansız olmasını istediğim için” biçiminde açıklayan Bocut, renkli çekseydi günümüzü çağrıştıracağını belirtti. Her ailenin farklı kültürel kodlarının olduğunu ve ailelerin gereksinimleriyle beklentilerinin karşılanmadığında kendi kültürlerinin dışına çıkarak farklı davranabildiklerini belirten direktör sineması tek plan çekmekte hayli zorlandıklarını ve 68 tekrar yaptıklarını deklare etti.
“Diasporada Sinema Yapmak Meydan Okuyan Bir Durum”
Günün ikinci söyleşisinde ise The Virgin, The Old Lady, The Journey filminin yönetmeni Natalia Luque sinemaseverlerin sorularını cevapladı. Kendi ülkesinde aile ve akraba bağları kuvvetli olduğu için bu sineması yapmaya karar verdiğini belirten Luque, şu anki yaşadığı ülkede çalışırken vatanındaki bir yakınıyla da tıpkı öyküyü yaşadığını söylemiş oldu. “Filmimde yas duygusu ve sevdiğiniz şahısların yanınızda olamama hissini yansıtmaya çalıştım” diyen direktör, diasporada sinema yapmanın çok güç meydan okuyan bir durum olduğundan bahsetti. Yurt haricinde yaşamanın okyanusun ortasında olmak üzere olduğunu tabir eden Luque, bir yandan yaşanan ülkeye adapte olmak bir yandan da geçmişi kaçırmamak üzere zorlukları bünyesinde barındırdığını vurguladı.
“Filmi Ailemden Habersiz Çektim”
Bir öteki soru yanıt aktifliği ise I Don’t Feel At Home Anywhere Anymore filminin yönetmeni Viv Li’nin iştirakiyle gerçekleştirildi. Sinemanın senaryosunu yaşadığı ülkeden kendi konutuna tatil için dönerken yazdığını belirten Li, sinemada kullandığı görseller için “kutu duygusu yaratmak” sözünü kullandığını ve bununla kapana kısılma duygusu yaratmaya çalıştığını söylemiş oldu. Sinemada kendi ailesini oynattığını belirten direktör, onlara haber vermeden kamerayı bir yere koyduğunu ve bunu bir belgesel üzere çektiğini tabir etti. Sinemada kullandığı mizahi sahnelerde de kendi hayatından esinlendiğini kaydeden Li, şu ana dek 11 farklı ülkede kaldığını ve birfazlaca yer gezdiğinden dolayı da kendisini meskeninde bile yabancı hissettiğini vurguladı.
“Uçağını Bekleyen İnsanların Taşıdığı Güç Bu Sineması Ortaya Çıkardı”
Nha Mila filminin yönetmeni Denise Fernandes de seyircilerin sorularını cevaplayan bir başka isimdi. Kıssanın kendi hayatından esinlendiğini söyleyen direktör, çocukken aktarmalı uçakla meskenine giderken havaalanındaki transfer merkezinin haricinde neler olduğunu merak etmesinin kararında sinemasını çektiğini belirtti. Senaryoyu yazarken yaptığı araştırmalar kararında Lizbon’un göçmen insanların değerli bir geçiş noktası olduğunu öğrendiğini de açıklayan Fernandes, transfer merkezinde uçağını bekleyenlerin taşıdıkları enerjiyi düşündüğünü vurguladı. Havaalanında fark ettiği bir öbür şeyi ise “yakınını kaybedenlerin siyah giyinmesi” biçiminde anlatan direktör, sinemadaki karakter üzerinden anlatmak istediğinin de bu ruhsal süreç olduğu formunda özetledi.
Festivalin En Güzelleri Bu Akşam Belirleniyor
27 ve 28 Ağustos tarihlerinde sinemaseverleri film ve söyleşilerle buluşturan Diaspora Milletlerarası Kısa Sinema Festivali’nin kapanış ve ödül merasimi bu akşam Atlas Sineması’nda gerçekleştirilecek.
Şenliğin YouTube kanalından da canlı olarak yayınlanacak ödül merasiminde Türk diasporasının en değerli sanatkarları içinde yer alan ve 2016 yılında Hollanda’nın en itibarlı mükafatı Edison Jazz/World’ü kazanan birinci Türk sanatçı olan piyanist ve bestekar Karsu da sahne alacak. Şenliğin ödül merasimine piyanosuyla katılacak Karsu, en sevilen müziklerini davetliler için söyleyecek.
Hibya Haber Ajansı
Yurtdışı Türkler ve Akraba Topluluklar Başkanlığı (YTB) tarafınca Türkiye Radyo Televizyon Kurumu (TRT) kurumsal iş iştirakinde; T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğü ve Ulaşım Sponsoru Türk Hava Yolları (THY) ve Global Bağlantı Ortağı Anadolu Ajansı’nın destekleri ile; Boğaziçi Kültür Sanat Vakfı organizasyonunda gerçekleştirilen Diaspora Memleketler arası Kısa Sinema Festivali’nde ikinci gün bitmiş oldu. Türkçe Konuşan Sinemalar Yarış Kategorisi ve Yabancı Lisanda Sinemalar Yarışı Kategorisi’nde yer alan 12 sinemanın Atlas Sineması’nda göskavramının akabinde sinema gruplarıyla soru karşılık aktifliği gerçekleştirildi.
Şenliğin ikinci gününde saat 14.00 seansında Florence Bamba’nın Senegal asıllı genç bir Fransız kızın arkadaşlarıyla yaptığı futbol idmanını anlatan Number 10, Rikke Gregersen’in kalkıştan dakikalar evvel bir sıkıntıyla karşı karşıya kalan uçakta geçen olayları odağına alan The Affected, Morad Mostafa’nın Sudanlı ressam Halima’nın gittiği bir düğünde karşılaştığı gelinle içinde yaşadığı tansiyon dolu anları işleyen Ward’s Henna Party ve Doğuş Özokutan’ın hasta çocuğunun uygunlaşması için süratli yoldan para kazanmak isteyen Yusuf’un yaşadıklarını anlatan Teslimat filmlerinin gösterimi gerçekleşti.
“Yaşanan Kötülüklerden Hepimiz Biraz Olsun Sorumluyuz”
Gösterim daha sonrası sahneye birinci çıkan isimler, Teslimat filminin yönetmeni Doğuş Özokutan ve yapımcısı Vasvi Çiftcioğlu oldu. Kıbrıs’ta şahit oldukları bir hadiseden daha sonra sineması çekmeye karar verdiklerini söyleyen Özokutan, kendilerini bu mevzuyu anlatmak zorundaymış üzere hissettiklerini belirtti. Sinemanın hazırlık süreci boyunca birfazlaca şahısla görüşme yaptıklarını söz eden direktör, kendilerine “Biz bu işi neresindeyiz?” sorusunu sorduklarını vurguladı. Şu anda dünyanın her yerinde yaşanan kötülüklerin her insanın katkıda bulunduğu ufak tefek niçinlerle oluştuğunun da altını çizen Özokutan, dünyanın bu formda şekillendiğinden bahsetti. Sinemanın imalcisi Çiftcioğlu ise sinemanın teknik tarafları hakkında bilgi vererek çekim kurallarının fazlaca güç olduğunu ve çekim yaptıkları günlerin yılın en soğuk günlerine denk geldiği için de çalışma koşullarının işleri daha da zorlaştırdığını belirtti. Set nizamını de Kıbrıs’taki sinema kesiminin tam olarak gelişememesinden kaynaklı olarak istedikleri şartlarda oluşturamadıklarını söyleyen Çiftcioğlu, buna rağmen şenliklerde aldıkları mükafatların kendilerini memnun ve motive ettiğini lisana getirdi.
Şenlikte saat 17.00 seansında ise Shahi Derky’nin Helsinki’ye yerleşen bir hanımın ruhsal olarak karşı karşıya kaldıklarını anlatan Leftovers, Sezer Salihi’nin doğum gününü kutlayan Metin’in 25 Temmuz 1963’te Üsküp’ün yüzde seksenini yok eden sarsıntısı hatırlamasını anlatan Temmuz, Malaz Usta’nın genç bir adamın İstanbul’daki birinci yılını anlatan A Year in Exile ve Sami Morhayim’in “bar mitzva” merasimi sabahı kendini odasına kilitleyen Susam’ı odadan çıkarmak için çabalayan ailesine odaklanan Susam filmleri seyirciyle buluştu.
“Temsiliyet Eksikliği Bizi Bu Sineması Çekmeye İtti”
Gösterim daha sonrasında soruları yanıtlayan birinci isim, Susam filminin yapımcısı Hilal Şenel oldu. Azınlıkların birbirlerine dayanak vermesini fazlaca pahalı bulduğunu söyleyerek kelamlarına başlayan Şenel, sinemadaki temsiliyet eksikliğinden dolayı bu sineması yaptıklarını söylemiş oldu. Tek yerde geçmesi niçiniyle de azınlık kümenin kaldığı izolasyon durumunu anlatmak istediklerine değinen Şenel, kendilerini en zorlayan kısmın ise pandemi sürecinde sinema çekmek olduğunun altını çizdi.
“kimselerle Konuşmadığım İçin İzole Durumdaydım”
Bir öbür soru yanıt aktifliği de A Year in Exile filminin yönetmeni Malaz Usta ile gerçekleştirildi. “Bu sinema rastgele bir göçmenin hayatını anlatıyor” sözlerine başlayan Usta, Türkiye’ye geldiği senelerda izole yaşadığı vakti işlediğini belirtti. Türkiye’ye geldiği vakit birinci vakit içinderda en hayli hissettiği duyguyu “kafa karışıklığı” ve “belirsizlik” olarak açıklayan direktör, “İnsanlar da kendilerini benden uzak tuttukları için konuşacak birini bulamıyordum” dedi. Bu durumdan dolayı izolasyon durumu epey fazla olduğu için hislerini bir sinemayla anlatmak istediğini ve çektiğini söz eden Usta, sinemanın her gün çektiği imgeler ve yazdıklarıyla ortaya çıktığını deklare etti.
“Filmi Kıymetli Kılan Asıl Faktör Senaryodur”
Seyircilerden gelen soruları yanıtlayan bir öbür isim Temmuz filmiyle Sezer Salihi oldu. Sineması asıl kıymetli kılan faktörün senaryo olduğunu söyleyen ve direktörün usulünü bu türlü belirleyebileceğini vurgulayan Salihi, senaryonun bunun yanı sıra sinemanın estetiğine karar verdiğini belirtti. Kendisinin Kosovalı olduğunu ve 21 yaşında Türkiye’ye geldiğini söz eden Salihi, zelzelenin Üsküp’te tarih boyunca değerli bir simge olduğunu belirtti.
“Filmin Özünde Hasret Duygusu Yatıyor”
İkinci seansın son soru yanıt aktifliği ise Leftovers filminin oyuncusu CJ Farqad ile gerçekleştirildi. Sinemanın imal sürecine çekimler başlamadan fazlaca evvel dahil olduğunu belirten Farqad, senaryo yazım sürecinde de direktöre yardımcı olduğunu söylemiş oldu. Sinemanın özünde “özlem” sözü olduğunu ve bunu tüm insanlığın paylaştığı bir kavram olduğunu belirten Farqad, “Uzak bir yere gittiğiniz vakit geride kalanları bir biçimde özlüyorsunuz” dedi.
Şenliğin ikinci gününde saat 20.00 seansında ise Çağıl Bocut’un çağdaş bir Türk ailesinin, kızlarına yaz tatilinde arkadaşlık etmesi için Fransa’dan gelecek olan değişim öğrencisiyle müsabakalarına odaklanan Brigitte Bardot, Viv Li’nin on yıldır yurt haricinde olan bir sanat öğrencisinin Pekin’e yaptığı seyahatin hüzünlü lakin esprili bir anlatımını yansıtan I Don’t Feel At Home Anywhere Anymore, Denise Fernandes’in vatanından ayrıldıktan 14 yıl daha sonra vefat eden kardeşini görmek için geri dönmek zorunda kalan Salomé’nin çıktığı ruhsal seyahati sunan Nha Mila ve Natalia Luque’nin New York’ta yaşayan Kolombiyalı Rocio’nun vefat etmek üzere olan büyükannesine değişen teknolojinin de sayesinde ettiği vedayı anlatan The Virgin, The Old Lady, The Journey filmleri gösterimini gerçekleştirdi.
“Tek Plan Çekim İçin 68 yeniden Yaptık”
Gösterimin akabinde birinci soru yanıt etkinliği Brigitte Bardot filminin yönetmeni Çağıl Bocut ile gerçekleştirildi. Sinemasında anlattığı kıssanın bir benzerinin kendisi 10 yaşındayken ailesinde yaşandığını söyleyen direktör, Londra’daki değişim programıyla İngilizce’sine katkı sağlamaya gelen kişinin bir Hintli olduğunu öğrenince ailesinin bu durumu garipsediğini söylemiş oldu. Sinemasını siyah beyaz yapmasının niçinini ise, “Zamansız olmasını istediğim için” biçiminde açıklayan Bocut, renkli çekseydi günümüzü çağrıştıracağını belirtti. Her ailenin farklı kültürel kodlarının olduğunu ve ailelerin gereksinimleriyle beklentilerinin karşılanmadığında kendi kültürlerinin dışına çıkarak farklı davranabildiklerini belirten direktör sineması tek plan çekmekte hayli zorlandıklarını ve 68 tekrar yaptıklarını deklare etti.
“Diasporada Sinema Yapmak Meydan Okuyan Bir Durum”
Günün ikinci söyleşisinde ise The Virgin, The Old Lady, The Journey filminin yönetmeni Natalia Luque sinemaseverlerin sorularını cevapladı. Kendi ülkesinde aile ve akraba bağları kuvvetli olduğu için bu sineması yapmaya karar verdiğini belirten Luque, şu anki yaşadığı ülkede çalışırken vatanındaki bir yakınıyla da tıpkı öyküyü yaşadığını söylemiş oldu. “Filmimde yas duygusu ve sevdiğiniz şahısların yanınızda olamama hissini yansıtmaya çalıştım” diyen direktör, diasporada sinema yapmanın çok güç meydan okuyan bir durum olduğundan bahsetti. Yurt haricinde yaşamanın okyanusun ortasında olmak üzere olduğunu tabir eden Luque, bir yandan yaşanan ülkeye adapte olmak bir yandan da geçmişi kaçırmamak üzere zorlukları bünyesinde barındırdığını vurguladı.
“Filmi Ailemden Habersiz Çektim”
Bir öteki soru yanıt aktifliği ise I Don’t Feel At Home Anywhere Anymore filminin yönetmeni Viv Li’nin iştirakiyle gerçekleştirildi. Sinemanın senaryosunu yaşadığı ülkeden kendi konutuna tatil için dönerken yazdığını belirten Li, sinemada kullandığı görseller için “kutu duygusu yaratmak” sözünü kullandığını ve bununla kapana kısılma duygusu yaratmaya çalıştığını söylemiş oldu. Sinemada kendi ailesini oynattığını belirten direktör, onlara haber vermeden kamerayı bir yere koyduğunu ve bunu bir belgesel üzere çektiğini tabir etti. Sinemada kullandığı mizahi sahnelerde de kendi hayatından esinlendiğini kaydeden Li, şu ana dek 11 farklı ülkede kaldığını ve birfazlaca yer gezdiğinden dolayı da kendisini meskeninde bile yabancı hissettiğini vurguladı.
“Uçağını Bekleyen İnsanların Taşıdığı Güç Bu Sineması Ortaya Çıkardı”
Nha Mila filminin yönetmeni Denise Fernandes de seyircilerin sorularını cevaplayan bir başka isimdi. Kıssanın kendi hayatından esinlendiğini söyleyen direktör, çocukken aktarmalı uçakla meskenine giderken havaalanındaki transfer merkezinin haricinde neler olduğunu merak etmesinin kararında sinemasını çektiğini belirtti. Senaryoyu yazarken yaptığı araştırmalar kararında Lizbon’un göçmen insanların değerli bir geçiş noktası olduğunu öğrendiğini de açıklayan Fernandes, transfer merkezinde uçağını bekleyenlerin taşıdıkları enerjiyi düşündüğünü vurguladı. Havaalanında fark ettiği bir öbür şeyi ise “yakınını kaybedenlerin siyah giyinmesi” biçiminde anlatan direktör, sinemadaki karakter üzerinden anlatmak istediğinin de bu ruhsal süreç olduğu formunda özetledi.
Festivalin En Güzelleri Bu Akşam Belirleniyor
27 ve 28 Ağustos tarihlerinde sinemaseverleri film ve söyleşilerle buluşturan Diaspora Milletlerarası Kısa Sinema Festivali’nin kapanış ve ödül merasimi bu akşam Atlas Sineması’nda gerçekleştirilecek.
Şenliğin YouTube kanalından da canlı olarak yayınlanacak ödül merasiminde Türk diasporasının en değerli sanatkarları içinde yer alan ve 2016 yılında Hollanda’nın en itibarlı mükafatı Edison Jazz/World’ü kazanan birinci Türk sanatçı olan piyanist ve bestekar Karsu da sahne alacak. Şenliğin ödül merasimine piyanosuyla katılacak Karsu, en sevilen müziklerini davetliler için söyleyecek.
Hibya Haber Ajansı